참여작가 Artists | 새미 리×엠제이 하딩 Sammy Lee x M. J. Harding

에코포니 오름 Ecophony OreumHD 비디오, 스테레오 사운드 HD video, stereo sound / 20분 20min / 2023

새미 리는 캐나다 밴쿠버에서 태어났다. 1993년 가족과 함께 스위스 취리히로 이주했고, 13~17세에는 로잔 인근의 기숙학교에 다녔다. 2006년 건축협회에서 공부하기 위해 영국 런던으로 건너가 현재까지 거주하고 있다. 캐나다와 영국 이중 국적자다.

엠제이 하딩은 1985년 영국 런던에서 태어나 지금까지 거주하고 있다. 물리적인 현실 세계에서의 이주 경험은 없지만, 음악 프로듀서이자 작곡가로서 작업의 본거지를 동시대의 다양한 매체 환경에서 찾는다.

에코포니 오름

<에코포니 오름>은 풍경, 공명, 소리 간의 생태적, 상징적 연관성을 탐구하는 영상 작품이다. 에코포니(ecophony)는 ‘생태’를 의미하는 에콜로지(ecology)와 ‘흉부를 청진할 때 발성이 부딪혀서 나는 소리’인 에코포니(echophony)를 합쳐서 만든 말이다. 새미 리와 엠제이 하딩의 작업은 제주 신화에 스며든 무한하고 강인한 힘에서 영감을 받았다.

제주의 해녀와 어부들은 고난을 이겨내기 위해 무속신앙에 의지해 왔으며 제주 전통 음악 또한 무속 의식행위에 근간을 둔 것이 많다. 제주의 굿은 육지와는 달리 선율악기를 쓰지 않는데, 성부에 의해 박자 위치가 달라지며 리듬에서 충돌을 일으키는 ‘폴리리듬(polyrhythm)’ 타악기 연주가 특징이다.

제주의 소리를 채집하여 제작한 역동적인 파형의 음악은 사람, 공동체, 신, 그리고 인간 이상의 생명체 사이에서 공명을 연결하고 표현한다. 이들은 이러한 관계망을 사운드 주파수의 진동 현상인 사이매틱스(cymatics)와 게임 엔진 내에 구축된 가상 세계에서의 디지털 실험을 기반으로 탐구하고 시각화한다.

사이매틱스는 에너지 역학에서 어떻게 형태가 발생하는지 보여준다. 즉, 소리(진동)를 볼 수 있도록 가시화하는 것이다. 사이매틱스에서 산은 하나의 파도로써 끊임없이 움직이는 현실 세계 속 한순간을 묘사한다. 리듬과 패턴의 세계를 동기화한 <에코포니 오름>은 액체 DNA, 마이크로프로세서, 용암동굴, 원시 바다 괴물, 해조류 꽃 등을 통해 울려 퍼진다. 새미 리와 엠제이 하딩의 작업은 영상과 사운드의 단순한 결합이 아니라 문화 이해를 기반으로 한 매체의 동시적 파동으로 해석된다. 이것은 형식의 우발적 전이로 이어질 수 있다.

새미 리
1988년

학력

2012	영국 왕립 건축가 협회 건축학교 졸업

주요 전시

2023	《As Above, So Below》, 사이언스갤러리런던, 런던, 영국
2022	《Mirror I: The Sea》, 포스케리 포레스트 로지, 바리, 영국
2021	《Sammy Lee: Aviary》, 테이트 세인트아이브스, 세인트아이브스, 영국

웹사이트↗

엠제이 하딩
1985년

학력

2008	런던 골드스미스대학 음악 및 인류학 전공 졸업

주요 전시

2022	《Forest Dreaming》, 루퍼트갤러리, 빌뉴스, 리투아니아
2022	《Altered States》, 쿤스트이스티튜트 멜리, 로테르담, 네덜란드
2021	《Under Ether》, 와이싱아트센터, 케임브리지, 영국

Sammy Lee was born in Vancouver, Canada. In 1993, she and her family moved to Zurich, Switzerland, where she attended a boarding school from the ages of thirteen to seventeen near Lausanne. In 2006, she moved to London, England to live there and study at the Architectural Association, and she still lives there to this day. She has dual citizenship in both Canada and England.

M. J. Harding was born in London, England in 1985 and has called it his home his whole life. Though he has never migrated in the physical world of the real, as a music producer and composer, his work has found its home in a variety of contemporary media settings.

Ecophony Oreum

Ecophony Oreum is a video art work that explores the ecological and symbolic connections between landscape, resonance, and sound. ‘Ecophony’ is a word combining the ‘eco’ from ecology and the ‘phony’ from echophony, meaning the action of listening to the sounds of the internal organs with a stethoscope. This collaborative work between Sammy Lee and M. J. Harding has been inspired by the limitless and enduring strength that permeates Jeju mythology.

Both Jeju’s haenyeo diver women and their fishermen have relied on shamanistic traditions to overcome hardships, and the traditional music of the island is also based in shamanistic rituals. Unlike the gut rituals of the mainland, Jeju’s rituals do not use melodic instruments, instead characterized by polyrhythmic percussive beats that shift based on the main vocals and cause conflicting rhythmic patterns.

The artists collected the sounds of Jeju and created their dynamic, rippling composition to express the resonating connections between the island’s people, communities, gods, and non-human life forms. They explored and visualized this network of sounds through cymatic patterns, phenomena that occur when various sound frequencies cause vibrations, and conducted a number of digital experiments in a virtual world built within a video game engine.

Cymatics shows how energy dynamics can take on form. In other words, it provides a means for giving visual form to sound (vibrations). In cymatics, a peak is used to describe the moment in time in which all waves in the real world are moving continuously as one. In synchronizing this world of rhythms and patterns, Ecophony Oreum shows how these resonations carry through liquid DNA, microprocessors, lava tubes, primitive sea creatures, and algae blooms. This work by Sammy Lee and M. J. Harding isn’t merely a combination of audio and visuals, but should be interpreted as a simultaneous wave that is based on cultural understanding flowing through a single medium. This could lead to an accidental metastasis of form itself.

Sammy Lee

b.1988

EDUCATION

2012	Architectural Association with RIBA Part I & II qualification ;

SELECTED EXHIBITION

2023	As Above, So Below, Science Gallery London, London, UK
2022	Mirror I: The Sea, Porthkerry Park Forest Lodge, Barry, UK
2021	Sammy Lee: Aviary, Tate St Ives, St Ives, UK

웹사이트↗

M. J. Harding

b.1985

EDUCATION

2008	Music and Anthropology, Goldsmiths College, London, UK

SELECTED EXHIBITION

2022	Forest Dreaming, Rupert Gallery, Vilnius, Lithuania
2022	Altered States, Kunstinstituut Melly, Rotterdam, Netherlands
2021	Under Ether, Wysing Arts Centre, Cambridge, UK

에코포니 오름 Ecophony OreumHD 비디오, 스테레오 사운드 HD video, stereo sound / 20분 20min / 2023

새미 리는 캐나다 밴쿠버에서 태어났다. 1993년 가족과 함께 스위스 취리히로 이주했고, 13~17세에는 로잔 인근의 기숙학교에 다녔다. 2006년 건축협회에서 공부하기 위해 영국 런던으로 건너가 현재까지 거주하고 있다. 캐나다와 영국 이중 국적자다. 엠제이 하딩은 1985년 영국 런던에서 태어나 지금까지 거주하고 있다. 물리적인 현실 세계에서의 이주 경험은 없지만, 음악 프로듀서이자 작곡가로서 작업의 본거지를 동시대의 다양한 매체 환경에서 찾는다.

에코포니 오름

<에코포니 오름>은 풍경, 공명, 소리 간의 생태적, 상징적 연관성을 탐구하는 영상 작품이다. 에코포니(ecophony)는 ‘생태’를 의미하는 에콜로지(ecology)와 ‘흉부를 청진할 때 발성이 부딪혀서 나는 소리’인 에코포니(echophony)를 합쳐서 만든 말이다. 새미 리와 엠제이 하딩의 작업은 제주 신화에 스며든 무한하고 강인한 힘에서 영감을 받았다. 제주의 해녀와 어부들은 고난을 이겨내기 위해 무속신앙에 의지해 왔으며 제주 전통 음악 또한 무속 의식행위에 근간을 둔 것이 많다. 제주의 굿은 육지와는 달리 선율악기를 쓰지 않는데, 성부에 의해 박자 위치가 달라지며 리듬에서 충돌을 일으키는 ‘폴리리듬(polyrhythm)’ 타악기 연주가 특징이다.

제주의 소리를 채집하여 제작한 역동적인 파형의 음악은 사람, 공동체, 신, 그리고 인간 이상의 생명체 사이에서 공명을 연결하고 표현한다. 이들은 이러한 관계망을 사운드 주파수의 진동 현상인 사이매틱스(cymatics)와 게임 엔진 내에 구축된 가상 세계에서의 디지털 실험을 기반으로 탐구하고 시각화한다.

사이매틱스는 에너지 역학에서 어떻게 형태가 발생하는지 보여준다. 즉, 소리(진동)를 볼 수 있도록 가시화하는 것이다. 사이매틱스에서 산은 하나의 파도로써 끊임없이 움직이는 현실 세계 속 한순간을 묘사한다. 리듬과 패턴의 세계를 동기화한 <에코포니 오름>은 액체 DNA, 마이크로프로세서, 용암동굴, 원시 바다 괴물, 해조류 꽃 등을 통해 울려 퍼진다. 새미 리와 엠제이 하딩의 작업은 영상과 사운드의 단순한 결합이 아니라 문화 이해를 기반으로 한 매체의 동시적 파동으로 해석된다. 이것은 형식의 우발적 전이로 이어질 수 있다.

Sammy Lee was born in Vancouver, Canada. In 1993, she and her family moved to Zurich, Switzerland, where she attended a boarding school from the ages of thirteen to seventeen near Lausanne. In 2006, she moved to London, England to live there and study at the Architectural Association, and she still lives there to this day. She has dual citizenship in both Canada and England. M. J. Harding was born in London, England in 1985 and has called it his home his whole life. Though he has never migrated in the physical world of the real, as a music producer and composer, his work has found its home in a variety of contemporary media settings.

Ecophony Oreum

Ecophony Oreum is a video art work that explores the ecological and symbolic connections between landscape, resonance, and sound. ‘Ecophony’ is a word combining the ‘eco’ from ecology and the ‘phony’ from echophony, meaning the action of listening to the sounds of the internal organs with a stethoscope. This collaborative work between Sammy Lee and M. J. Harding has been inspired by the limitless and enduring strength that permeates Jeju mythology.

Both Jeju’s haenyeo diver women and their fishermen have relied on shamanistic traditions to overcome hardships, and the traditional music of the island is also based in shamanistic rituals. Unlike the gut rituals of the mainland, Jeju’s rituals do not use melodic instruments, instead characterized by polyrhythmic percussive beats that shift based on the main vocals and cause conflicting rhythmic patterns.

The artists collected the sounds of Jeju and created their dynamic, rippling composition to express the resonating connections between the island’s people, communities, gods, and non-human life forms. They explored and visualized this network of sounds through cymatic patterns, phenomena that occur when various sound frequencies cause vibrations, and conducted a number of digital experiments in a virtual world built within a video game engine.

Cymatics shows how energy dynamics can take on form. In other words, it provides a means for giving visual form to sound (vibrations). In cymatics, a peak is used to describe the moment in time in which all waves in the real world are moving continuously as one. In synchronizing this world of rhythms and patterns, Ecophony Oreum shows how these resonations carry through liquid DNA, microprocessors, lava tubes, primitive sea creatures, and algae blooms. This work by Sammy Lee and M. J. Harding isn’t merely a combination of audio and visuals, but should be interpreted as a simultaneous wave that is based on cultural understanding flowing through a single medium. This could lead to an accidental metastasis of form itself.

새미 리
1988년

학력

2012	영국 왕립 건축가 협회 건축학교 졸업

주요 전시

2023	《As Above, So Below》, 사이언스갤러리런던, 런던, 영국
2022	《Mirror I: The Sea》, 포스케리 포레스트 로지, 바리, 영국
2021	《Sammy Lee: Aviary》, 테이트 세인트아이브스, 세인트아이브스, 영국

웹사이트↗

M.J.하딩

1985년

학력

2008	런던 골드스미스대학 음악 및 인류학 전공 졸업

주요 전시

2022	《Forest Dreaming》, 루퍼트갤러리, 빌뉴스, 리투아니아
2022	《Altered States》, 쿤스트이스티튜트 멜리, 로테르담, 네덜란드
2021	《Under Ether》, 와이싱아트센터, 케임브리지, 영국

Sammy Lee

b.1988

EDUCATION

2012	Architectural Association with RIBA Part I & II qualification

SELECTED EXHIBITION

2023	As Above, So Below, Science Gallery London, London, UK
2022	Mirror I: The Sea, Porthkerry Park Forest Lodge, Barry, UK
2021	Sammy Lee: Aviary, Tate St Ives, St Ives, UK

Website↗

M. J. Harding

b.1985

EDUCATION

2008	Music and Anthropology, Goldsmiths College, London, UK

SELECTED EXHIBITION

2022	Forest Dreaming, Rupert Gallery, Vilnius, Lithuania
2022	Altered States, Kunstinstituut Melly, Rotterdam, Netherlands
2021	Under Ether, Wysing Arts Centre, Cambridge, UK